Archipiélago

En esta primera edición, Archipiélago se sumerge en la música drone (zumbido) y el minimalismo, para explorar sus influencias e inesperadas ramificaciones. El programa incluye a figuras clave de la experimentalidad como la francesa Éliane Radigue o el japonés afincado en Nueva York Yoshi Wada, vinculados al minimalismo y a Fluxus respectivamente. Además de estas figuras “pioneras” se presentan a artistas más jóvenes que, si bien comparten algunas raíces compositivas con músicas orientales, denotan aproximaciones formales muy diversas. Para esta edición, las y los artistas presentan trabajos inéditos por encargo, a excepción de Trilogie de la mort [Trilogía de la muerte], de Éliane Radigue, interpretada íntegramente por Emmanuel Holterbach por primera vez en España.

Participantes: Severine Beata y Javi Álvarez, Emmanuel Holterbach, iNSANLAR, Agnès Pe, Damián Schwartz, y Yoshi y Tashi Wada.

En su segunda edición, Archipiélago reafirma su intención de presentar la escucha como forma de conocimiento y, a la vez, de disfrute estético. En esta edición Rubén Coll se suma al proyecto curatorial, que plantea una investigación más exhaustiva sobre el sentimiento de agotamiento que se puede percibir en la escena experimental occidental, en la que la relación entre ruptura formal y progreso resulta, a menudo, poco convincente. L+s artistas participantes cuestionan la universalidad de la experimentación tal y como había sido expuesta en algunas metrópolis de Europa y Estados Unidos, pasando en ocasiones por la reivindicación de las raíces no occidentales de su música.

Participantes: AMMAR 808, Clara de Asís, DJ LAG, Errorsmith, Cedrick Fermont, Hashigakari, Áine O’Dwyer, Janneke van der Putten, Nadah El Shazly, Tarawangsawelas & Rabih Beaini, Toukadime y TUTU.

En la edición de 2019 se explora el concepto de tradición: un término asociado al conservadurismo y la involución frente al cambio, pero cuyo significado también implica la transmisión de conocimiento, de una persona a otra y de una generación a la siguiente. De esta manera, el programa no solo propone artistas que experimentan con raíces no occidentales, sino que da presencia en el escenario a géneros como el noise, el singeli y músicas de baile que subvierten cualquier intento de clasificación, con formas tradicionales como la electroacústica, el gnaua, la música tradicional Kurpie y de la sierra madrileña o las pandereteiras galegas.

Participantes: Saba Alizadeh, Asmâa, Kolida Babo, Rashad Becker, Lea Bertucci, Chulapeiras, Hamzaoui y Bnat Timbouktou, Gaba, Nina García, Ipek Gorgun, Miguel Nava y Rafa Martín, Bamba Pana & Makaveli, Psicolabio, Síria, R. Vincenzo, Lechuga Zafiro y Żywizna (Raphael Rogiński + Genowefa Lenarcik).

En plena pandemia de la COVID-19, esta edición de Archipiélago adopta un formato peculiar: todas sus actuaciones tienen lugar en el Auditorio 400 del Edificio Nouvel con una disposición cuadrafónica de sonido. Apostando por la fisicidad del sonido y la presencialidad frente al streaming, se proponen sesiones de escucha, comentadas por los DJ e inspiradas en la experiencia de la diáspora, así como conciertos que buscan reinventar lo popular y especular sobre lo que está por venir y por construir en un futuro especialmente impredecible.

Participantes: Cher-ee-lee, Lucrecia Dalt y Jokkoo (Baba Sy & Mbodj), Jessica Ekomane y Tarta Relena.
Colabora: Goethe-Institut Madrid

Esta quinta edición afronta la complejidad de los efectos postraumáticos del confinamiento y la crisis. El programa responde a esta situación atendiendo a la escena local, materializada en la presencia de Atomizador y su aproximación a la psicodelia desde la instrumentación propia de la música antigua occidental. Marta De Pascalis, compositora romana afincada en Berlín, explora las complejas ramificaciones de la electrónica contemporánea desde el filtro de la tradición del sur de Europa. Por último, las innovaciones rítmicas no hegemónicas —una de las principales líneas de interés del festival—, tienen su espacio en la sesión de De Schuurman, figura clave en la evolución del bubbling, un género musical de la diáspora poscolonial afroholandesa, muy influyente aunque no suficientemente conocido.

Participantes: Atomizador, Marta De Pascalis y De Schuurman

Partiendo de la imagen del buque Ever Given atascado en el canal de Suez en 2021, esta sexta edición de Archipiélago plantea las cuestiones materiales que influyen en la música que llega a nuestros oídos, a través de una serie de conciertos que fusionan música tradicional y experimentación. Personas forzadas a emigrar, a la vez que metales, maderas y minerales, comparten rutas submarinas, puertos coloniales, cableados interoceánicos y otras condiciones materiales. A través de los sonidos, se busca recapitular, reinterpretar y actualizar lo aprendido sobre la historia común de las tradiciones musicales hasta la actualidad.

Comisariado: Rubén Coll y José Luis Espejo
Colabora: Goethe-Institut Madrid

Este programa cierra el viaje teórico y geopolítico por las mutaciones musicales de nuestro tiempo que comienza en 2017 de la mano de José Luis Espejo, a quien se suma Rubén Coll en 2018. La isla de El Hierro, a medio camino entre África, Europa y América del Sur, es una metáfora de toda aquella música que escapa del poderoso entramado de medios occidentales que dictaminan el gusto, la presencia e incluso los honorarios de los músicos de la escena experimental. En esta última edición, El Hierro vuelve a ser el centro del mundo.

Participantes: Agrupación Folclórica de Sabinosa, DJ Travella y DJ Diaki Helena Girón y Samuel M. Delgado y Tenores di Bitti "Mialinu Pira".

Esta serie de vídeos, realizados por Machines Desirantes Buro, documentan los conciertos de la primera edición de Archipiélago en 2017 y los completan con exhaustivas entrevistas a sus participantes. Este vídeo recoge los conciertos de Severine Beata y Javi Álvarez e iNSANLAR.

Esta serie de vídeos, realizados por Machines Desirantes Buro, documentan los conciertos de la primera edición de Archipiélago en 2017 y los completan con exhaustivas entrevistas a sus participantes. Este vídeo recoge los conciertos de Yoshi y Tashi Wada y Damián Schwartz.

Esta serie de vídeos, realizados por Machines Desirantes Buro, documentan los conciertos de la primera edición de Archipiélago en 2017 y los completan con exhaustivas entrevistas a sus participantes. Este vídeo recoge los conciertos de Emmanuel Holterbach y Agnès Pe.

Este vídeo, realizado por Banda Negra, recoge las intervenciones de la segunda edición de Archipiélago e incluye entrevistas con algunos de sus participantes. En él, se explora la posibilidad de nuevas formas de escucha de distintos registros sonoros del siglo XX con el deseo de hallar alternativas a las ataduras de un canon construido en base a genealogías y relatos ya exhaustos. 

Este vídeo, realizado por Banda Negra, documenta la tercera edición de Archipiélago, donde se exploró el concepto de tradición: un término asociado al conservadurismo y la involución frente al cambio, pero cuyo significado también implica la transmisión de conocimiento, de una persona a otra y de una generación a la siguiente. 

Este vídeo, realizado por Banda Negra, documenta y contextualiza el proceso de mediación, aprendizaje e interpretación de Udlot Udlot (1975) del compositor filipino José Maceda. 

Este vídeo, realizado por Javi Álvarez e Irene de Andrés, recoge el relato de la edición de 2022 de Archipiélago. La narración nos lleva por las centenarias rutas coloniales de transporte de bienes y mercancías, que siguen vigentes hoy en día, a través de las cuales también se produjeron intercambios culturales que afectaron a la música. 

Desde el 2018, el ciclo de conciertos Archipiélago ha invitado al público a adentrarse en la complejidad del mundo contemporáneo a través de la escucha, con la intención de señalar géneros musicales y modos de escucha alternativos a los centros culturales de Europa y Estados Unidos. Este vídeo, realizado por Javi Alvárez e Irene de Andrés, documenta la séptima y última edición de Archipiélago, que se enfocó en El Hierro: una isla volcánica cualquiera que durante siglos se consideró el meridiano cero. Ubicada a medio camino entre África, Europa y América del Sur, también es una metáfora de toda aquella música que escapa del poderoso entramado de medios occidentales.

La edición contó con la proyección de la película Eles transportan a morte (2021), de la compostelana Helena Girón y el tinerfeño Samuel M. Delgado, la actuación de los bailarines de la Agrupación Folclórica de Sabinosa, la música del tanzano DJ Travella y del maliense DJ Diaki, y el concierto del ensemble sardo Tenores di Bitti “Mialinu Pira”.

Esta cápsula escrita y locutada por Rubén Coll y José Luis Espejo presenta el testimonio de las artistas participantes en la edición de Archipiélago que tuvo lugar en 2020. En ella reflexionan sobre cómo se construye un evento cultural planteando, por ejemplo, sobre qué estructuras políticas y comerciales están sustentadas nuestras precarias comunidades musicales.

Por primera vez, el ciclo comparte las grabaciones de los tres conciertos que conformaron la edición de 2021.