Actividades

Los días 7 y 8 de marzo de 2024 se celebra la 25as Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizada por el Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación MAPFRE. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio, y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional del restaurador.

A excepción de las tres escenas del espectáculo audiovisual La raya en el agua de José Luis Turina, las demás piezas de este concierto en el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía son estrenos, empezando por el encargo del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) a su actual compositor residente: la Suite de lieder de Turina, basada en diversas canciones de Zemlinsky. Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía.

En este encuentro la coreógrafa, bailarina e investigadora en danza Olga de Soto (Valencia, 1972) amplía junto con Lola Hinojosa su lectura de Der Grüne Tisch [La mesa verde, 1932], pieza de danza antibelicista del coreógrafo alemán Kurt Jooss sobre la que versa la exposición Reconstrucción de una danza macabra, un proyecto de nueva producción que se enmarca dentro del programa Fisuras del Museo Reina Sofía. Tras el encuentro tendrá lugar la inauguración de la muestra.

La música de Isaac Albéniz y José Luis Turina, compositor residente del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) esta temporada, se estrechan aquí la mano en un diálogo entre las piezas del uno y del otro. El pianista hispano-estadounidense Josu de Solaun, ganador de los concursos internacionales George Enescu y José Iturbi, entre otros, será quien articule, en este recital del ciclo Series 20/21 del CNDM, la alternancia de títulos en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía.

Con ocasión de la exposición Lo que ellas vieron. Fotolibros históricos realizados por mujeres, 1843-1999, comisariada por Russet Lederman y Olga Yatskevich, este encuentro propone reflexionar sobre la mirada femenina y el fotolibro, un medio artístico que ha recibido una gran atención en los últimos años, aunque la historiografía y las exposiciones continúan privilegiando las autorías masculinas. La actividad consiste en una conversación entre las editoras Sonia Berger y la mencionada Russet Lederman, seguida de la intervención de las fotógrafas Liza Ambrossio, Manuela Lorente y Lúa Ribeira.

Los tres excelentes intérpretes de este recital, del ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), comparten tanto su afición por la música contemporánea, como su interés por colaborar con orquestas donde asumen labores de solistas. No es de extrañar que decidieran reunirse tras haber coincidido en el Festival de Música de Berlín con motivo del 70º aniversario de Wolfgang Rihm. 

“A cada tiempo, su arte; a cada arte, su libertad”, reza la inscripción de la fachada del Pabellón de la Secesión vienesa. El mismo ideal persigue el Festival Internacional de Cine de Jeonju (Corea del Sur), que, desde hace más de veinte años, cartografía el cine de nuestro tiempo a través de producciones propias. Este ciclo recoge una selección de estas películas, muchas de ellas inéditas en nuestro país, con el propósito de dibujar un mapa global del cine de autor actual.

Entre las dos únicas sesiones con tríos de cuerda en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía, destaca el de un tercero, aunque de características bien distintas, el trío Neopercusión que se hará cargo del concierto dedicado al taller de compositoras, una interesante propuesta coproducida con el Festival Madrid Actual. 

Esta edición está dedicada a Mamántula (2023), de Ion de Sosa (Urnieta, Gipuzkoa, 1981), un largometraje de ficción sobre la libertad del deseo con dosis de thriller psicosexual, porno gay y ciencia-ficción. La proyección cuenta con la presentación y un coloquio posterior con el director en ambos pases.

Una obra del compositor residente del CNDM, José Luis Turina, abre y otra cierra este programa del excelente Trío Arbós en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía.

Este taller propone dos líneas de trabajo con las distintas herramientas que dispone la enciclopedia digital: por un lado, crear entradas sobre palabras, conceptos, nombres propios, sonidos e imágenes de l+s hablantes de wolof a la Wikipedia en español y, por otro lado, que l+s hablantes en español puedan —con ayuda de l+s hablantes en wolof— crear entradas en la Wikipedia en esta lengua, que de momento solo cuenta con 1600 entradas.

El mediometraje documental Serigne vs. the UE (2023) cuenta la historia de Serigne Mbayé: un pescador migrante que utiliza sus propias experiencias de vida para visibilizar las políticas pesqueras abusivas de Europa en aguas africanas y luchar contra la xenofobia institucional ante los responsables políticos en el seno de la Unión Europea.

Esta edición de ESTUDIO presta atención a las cavidades, mentales y físicas, que se abren en nuestros cuerpos tras el paso de otros cuerpos. Como seres porosos vivimos en relación e intercambio constante con otres. No solo porque somos sociales, o porque habitamos el planeta, lleno de otros seres vivos, sino porque somos el planeta. También su historia. Como parte de este ser-planeta, las tres propuestas de esta edición de ESTUDIO toman el testigo de una responsabilidad poética. Ola Maciejewska, Josu Bilbao y Paz Rojo ensayan formas materiales que son poéticas, físicas y anatómicas, y que implican pasar por la experiencia sabiendo que no hay resultados garantizados.

Esta actividad presenta el largometraje documental Orlando, mi biografía política (2023), del filósofo y escritor Paul B. Preciado. La proyección se completa con la intervención, en el segundo pase, de la artista, escritora y poeta Roberta Marrero, autora de El bebé verde: infancia, transexualidad y héroes del pop (Lunwerg Editores, 2016) y Todo era por ser fuego. Poemas de chulos, trans y travestis (Continta me tienes, 2022).