El perchero

Los primeros años de la dictadura de Augusto Pinochet en la década de 1970 generaron algunas de las manifestaciones artísticas de carácter más militante en el arte conceptual latinoamericano. Carlos Leppe usó los referentes del conceptualismo, como el hermetismo y la precariedad, para manifestar una quiebra de los derechos humanos en una de las dictaduras más represivas.
Aunque en sus inicios trabajó en soportes plásticos convencionales, su evolución se centró en un complejo análisis de la situación contemporánea a través del cuerpo y de una puesta en escena teatralizante. Las acciones de Carlos Leppe ofrecían una visión crítica desde múltiples perpectivas en el contexto del Chile pinochetista. El cuerpo como soporte de la expresión artística se revelaba así como poderoso medio de denuncia política. En 1975 realizó la obra titulada El perchero, cuyo montaje original estaba compuesto por tres fotografías de tamaño natural, dobladas y colgadas de una estructura con tres perchas. Las fotografías retrataban el cuerpo del artista ataviado con vestimentas femeninas, mostrando y ocultando partes corporales con carga simbólica. El conjunto se atrevía a abordar la cuestión de la representación de la carne viva, en una clara referencia a las torturas practicadas por el régimen militar chileno. Al igual que otros artistas bajo la dictadura, como el colectivo CADA (Colectivo de Acciones de Arte), la práctica artística de Carlos Leppe es política por su carácter poético y es poética por su carácter político, articulando una nueva versión del conceptualismo desde el sur, más allá de la neutralidad o del formalismo lingüístico.

Concha Calvo Salanova